[ Recensione ] SPLENDEVA L'INNOCENZA di Roberto Camurri

Con delicatezza e semplicità, in un'atmosfera che resta, dalla prima all'ultima pagina, intrisa di una struggente nostalgia, Camurri ci racconta una storia di amicizia amore e ideali, in cui ritroviamo la tenerezza e la passione del primo amore, l'allegra spensieratezza della gioventù, la forza di un'amicizia sincera che travalica gli anni e il passaggio all'età adulta, il peso di colpe per le quali non ci si è ancora perdonati e quella scomoda sensazione di essere intrappolati nel passato e di non aver ancora imparato a vivere appieno il presente.

SPLENDEVA L'INNOCENZA 

di Roberto Camurri

NN Editori
192 pp

Siamo a Monterosso, nelle Cinque Terre, dove "la paura dell'alluvione non passa mai" ma questo non ha impedito alla comunità di risollevarsi dopo una calamità naturale, di ritornare a vivere e di mettersi al passo coi tempi.

Solo il bar di Luca è rimasto uguale a quando lo gestiva suo padre: una sorta di ritrovo per nostalgici, cristallizzato nel tempo e sopravvissuto al suo naturale processo di usura e cambiamento.

Ma Luca è contento così: a quarant'anni non ha alcuna voglia di modernizzare il proprio locale perché è tra quelle mura, tra quei tavoli di plastica rovinati, che  trova la propria pace.

"È anche per questo che Luca continua a mantenere il bar così anacronistico. Si rende conto che è un rifugio, un posto adatto a chi vive ai margini, a chi non riesce a integrarsi nella contemporaneità. Un luogo privo di giudizio."

Del resto, se c'è una condizione che connota la sua esistenza è proprio la tendenza all'immobilità, all'abitudinarietà, al corazzarsi dietro gesti, atti, posti, compagnie... che sono sempre gli stessi e che lo proteggono dal caos che c'è fuori.

Luca con il caos  e la confusione non è mai andato d'accordo, eppure c'è stato un momento in cui ci si è infilato mani e piedi nella baraonda di persone - sia giovani come lui che più mature - pronte a far sentire la propria voce con "l’ambizione di voler fare qualcosa per questo mondo che stava prendendo una direzione sbagliata". 

Cambiare il mondo con la forza delle proprie idee e di animate proteste nelle piazze.

Ma questo è stato molto tempo fa, più precisamente nel 2001, quando Luca non aveva neppure vent'anni e amava divertirsi con i suoi due più cari amici - quelli di una vita, che ci sono da sempre e ancora oggi -, Pietro ed Alessio; quando il suo cuore e il suo corpo sussurravano un unico nome: Valentina.

Valentina è stato l'amore di gioventù: bella, solare, piena di vita ed energie, sensibile a tematiche sociali e politiche.

Valentina, che era accanto e sopra di lui ma allo stesso tempo irraggiungibile, inafferrabile.

Vicino a quella ragazza senza inibizioni e dolcemente sfrontata, Luca si sentiva inadeguato, come se non fosse alla sua altezza.

Ed è con Valentina e con lo scanzonato Alessio che, in quell'estate del 2001, Luca decide di andare a Genova in occasione del G8, per dare il proprio contributo in modo concreto partecipando al corteo di giovani e meno giovani, uniti dalla comune speranza di creare "un sistema equosolidale, di fratellanza tra i popoli, in pace con la natura e l’ambiente."

La narrazione del presente si alterna a quella del passato (estate 2001), così che passiamo dal conoscere Luca adulto a quello di oltre vent'anni prima, alle prese con il primo amore e i drammatici fatti del G8 di Genova, che credo in tanti non abbiamo mai dimenticato.

Nel presente, Luca vive le proprie giornate senza grossi slanci, impegnato con il bar e con una donna - Giulia - con la quale ha una relazione instabile, che vede lei andare e venire da casa di lui senza mai che questo rapporto diventi più definito, chiaro e duraturo.

Ma all'uomo sta bene così: i tanti flashback ci fanno capire come egli per primo non riesca (e non voglia?) investire in una relazione seria perché la verità è che non ha mai dimenticato Valentina, nonostante ella sia scomparsa da anni dalla sua vita e sia legata ad un episodio del passato che è poi il fulcro dell'indefinibile malessere che affligge Luca.

"Negli anni si è costruito una vita a prova di emozioni, una routine che lo tiene al riparo dalla sofferenza, dal caos emotivo, dalle aspettative e dalle speranze. Ha lavorato di cazzuola e cemento per costruirsi una difesa insormontabile, una roccaforte di apatia da cui si concedeva di uscire soltanto quando Alessio aveva bisogno di lui",

E Alessio ha di sovente bisogno dei suoi amici, Pietro e Luca; ma se il primo (l'unico fra loro tre ad essersi sposato) non sempre viene coinvolto nei guai di Alessio, ad esserci sempre è il pacato e razionale Luca, che non si stanca di correre dietro all'amico quando questi perde sé stesso a causa dell'abuso di alcol e droga.

A spingerlo ad aiutarlo non è soltanto l'affetto verso Alessio, ma anche qualcos'altro: un vecchio senso di colpa nei suoi confronti, che affonda le proprie radici in quell'estate 2001, in cui accaddero molte cose...

Splendeva l'innocenza è un romanzo che scorre placido per la maggior parte della narrazione, che trae la propria potenza narrativa non tanto e non solo dalle vicissitudini che coinvolgono i personaggi quanto dalla capacità dell'autore di prendere per mano, con estrema naturalezza e con un linguaggio semplice e asciutto, il lettore e indirizzarlo lungo quel sentiero che intraprende il protagonista: un sentiero contrassegnato dai ricordi.

Ricordi di parole, di risate e scherzi con gli amici; di attese trepidanti e ansiose alla stazione, di timidi sorrisi e gesti imbarazzati al cospetto dell'esuberante Valentina; di discorsi impegnativi su temi sociali importanti e su cui Luca - prima di Valentina - non aveva mai riflettuto.

Ma su tutti, i ricordi di quella giornata a Genova: la gioia della manifestazione prima che la piazza esplodesse e si verificassero i fatti sanguinosi che conosciamo.

Quel giorno è diventato una sorta di spartiacque nella memoria di Luca,  che "continua a muoversi in avanti con lo sguardo rivolto all’indietro".

Sarebbe stato più logico e saggio per lui lasciarsi il passato alle spalle in quanto ancorarsi con ostinazione a ciò che è stato è del tutto improduttivo, inutile e frena ogni volontà di diventare responsabili, di fare i conti con sé stessi, con quello che si è realizzato, con il tipo di persona che si è diventati.

Cosa c'è nel passato di Luca - e nel ricordo che ne ha - che lo blocca, che gli toglie serenità?

Tornare a quel punto di rottura è essenziale per fare pace con sé stesso e riuscire finalmente a non voltarsi più indietro ma a vivere il presente con lo sguardo rivolto al domani.

È un romanzo di cui ho apprezzato molto la scrittura (immediata e lineare, prima di fronzoli ma anche molto profonda), il potere della memoria e dei ricordi, il conseguente sentimento di nostalgia che pervade la narrazione e l'importanza della dimensione introspettiva, delle relazioni umane, delle fragilità, contraddizioni, paure, rimpianti e rimorsi del protagonista, che è un uomo semplice e complesso insieme, e nelle cui insicurezze e malinconie molti lettori si possono rispecchiare.

È stato il primo romanzo che ho letto di Roberto Camurri e credo che leggerò altro di suo.

Recensione || I TITOLI DI CODA DI UNA VITA INSIEME di Diego De Silva

Quali sono - se ci sono - le parole giuste per descrivere una grande storia d'amore quando ormai è giunta al termine?
Fosco ed Alice si sono amati tanto e sono ad un passo dal dirsi addio.

Ciascuno si racconta con parole proprie, toccando fili che nessun atto giudiziario potrà mai anche solo sfiorare.

I TITOLI DI CODA DI UNA VITA INSIEME 

di Diego De Silva 

Einaudi
284 pp

"Se c’è una colpa che mi addosso, per gli ultimi tre anni soprattutto, è di aver finto di non capire che fra noi stava finendo. Colpa, non errore. L’errore è ignorante, inesperto o distratto. La colpa sa. Sapere e permettere: quello è colpa. Ho colpa di essere scappato mentre l’amore si sfaldava."

Fosco Donnarumma lo sa che con sua moglie Alice è ormai al capolinea.

Eppure i due vivono ancora insieme e condividono ogni spazio della casa in cui hanno vissuto insieme anni felici con il figlio Cristiano. 

Letto compreso.

Si può dormire insieme e non amarsi più?

Si può. 

Anche se in realtà non sarebbe corretto dire che Fosco non ami più Alice e viceversa.

L'amore non è evaporato come ghiaccio al sole, però evidentemente si è trasformato in un sentimento che non è più il motore sufficiente a far camminare e tenere in vita il loro matrimonio.

Marito e moglie si rivolgono entrambi agli avvocati; se Alice sceglie un'avvocata di grido, famosa anche per la sua presenza nei salotti televisivi, oltre che per essere battagliera e determinata, Fosco si affida all'amico di sempre, il buon Marco Barbirotti, il quale non solo gli prepara atti giuridici ma si offre per ascoltarlo e consigliarlo come fa un amico.

Il lettore ha modo, proseguendo di capitolo in capitolo, di entrare nelle vite dei protagonisti, di ascoltare dalle loro voci il racconto di questo amore che sta capitolando, anzi, è già capitolato.

Ma lasciarsi definitivamente, veder andar via l'altro con una misera valigia in mano in cui sono state infilate, in fretta e furia, le cose fondamentali, è meno semplice e meno liberatorio, di quanto sembri, a parole o col pensiero.

La verità è che la frattura che si è creata tra marito e moglie fa soffrire entrambi ed è lontana dall' essere risanata. 

Alice prova a parlare con Fosco della loro situazione, a farsi dare risposte, a fargli notare errori, distrazioni tutt'altro che irrilevanti, mancanze, parole non dette, ma lui sminuisce, glissa, ironizza, sembra non essere mai pronto a quel confronto con la moglie che li porterebbe dritti verso la soluzione.

Lasciarsi, punto.

E invece tutti e due si lasciano travolgere - e, con essi, il lettore - da un vortice di parole più o meno giuste o più o meno sbagliate, da abbracci notturni che rivelano un gran bisogno di tenerezza e vicinanza fisica e che ricordano come, anche se l'affetto non è svanito, esso comunque non basta a riaccendere la fiamma dell'amore, perché i silenzi, le spalle voltate e le porte sbattute sono altrettanto forti.

Allora, se non siamo in grado di dircele come dovremmo, chiediamo aiuto agli avvocati, con le loro lettere e i loro ricorsi, con il loro linguaggio formale e burocratico. Forse sapranno trovare i termini giusti per descrivere la fine di questo amore per 

per mettere nero su bianco i "titoli di cosa di una vita insieme"?

– E i titoli di coda? – chiede.
– Li stiamo scrivendo, non vedi? Sono già questi, i titoli di coda.

E così assistiamo alle due opposte posizioni dei coniugi in fase di separazione: Alice aspira a una conclusione più drammatica, come se renderla ufficiale e sostenuta da parole forti e nette, desse dignità e sostanza al loro grande amore, di cui sono rimaste le macerie, le ferite. 

Sia lei che il suo avvocato cercano il conflitto, la separazione davanti al giudice con contorni evidenti, raccontati con passione, sull'onda di recriminazioni e accuse sulle mancanze e le colpe dell'altro.

Al contrario, Fosco è quasi indifferente,  ha un atteggiamento passivo, arrendevole, non accusa di nulla la moglie e subisce ogni attacco, adeguandosi ad ogni sua richiesta e condizione. 

Ma essi stessi si rendono conto che i documenti in cui i legali tentano di ridurre il loro matrimonio sono mortificanti e, in realtà, non rendono neanche lontanamente l'idea di ciò che è stata la loro vita insieme. 

Ma allora come fare per trovare le parole giuste e per riscrivere con una dignità diversa i titoli di coda della loro storia?

Fosco ed Alice decidono di ritirarsi in una casa amata, tra i fantasmi dal passato e di quella felicità tradita, rivedendo persone che hanno accompagnato gli anni felici dell’infanzia di Fosco e, più tardi, quelli con Alice.

Trovarsi lì, in quella casa, diventa un modo per attraversare insieme il viale dei rimpianti fino a esaurire ogni sofferenza, per estrarre dalle macerie del tempo ciò che rimane vivo e trovare la forza di affrontare l'inevitabile anche quando ci si vorrebbe arrestare perché si ha paura.

In questo romanzo Diego De Silva si sofferma sulla coppia, in particolare su quei meccanismi, pensieri, timori, speranze, illusioni, su tutta la gamma di emozioni e sentimenti che possono accompagnare due persone che si vogliono ancora bene ma che, allo stesso tempo, non riescono e non sanno più come fare per continuare ad essere una coppia.

Una coppia che, in realtà, "s'è già lasciata" ma non sa dirselo, perché dirselo fa soffrire troppo e così procrastinano, "allungano il brodo" per tener lontano il dolore - quello tagliente, lacerante ed inevitabile - che accompagna la separazione definitiva.

È senza dubbio un testo per lo più scorrevole, forse un po' lento in alcuni passaggi, in cui la parte narrativa è arricchita da molte considerazioni e riflessioni, diverse delle quali sicuramente profonde.

Nonostante si racconti di un amore naufragato, i toni sono leggeri (senza essere superficiali) ed ironici, il punto di vista dei due si alterna e così di ciascuno dei due protagonisti possiamo conoscere le speranze, le delusioni, le felicità sepolte, il complicato groviglio di sentimenti che nutrono l'uno verso l'altra e verso la fine de loro amore.

Attraverso Alice e Fosco, il lettore ha modo di riflettere e farsi domande sull'amore, sui rapporti di coppia e su ciò che può "rovinarli" (abitudinarietà, assenza di dialogo, timore di affrontare i problemi, ignorare/trascurare le esigenze dell'altro, minimizzare le difficoltà, le richieste di aiuto ecc...) in un'ottica mai pesante (da seduta psicoterapeutica di coppia, per intenderci) ma con la giusta dose di sensibilità mista a una sfumatura agrodolce e malinconica.

Complessivamente, mi è piaciuto.

CITAZIONI

"...l’abitudine è un segreto di Pulcinella, è il tappeto sotto cui nascondiamo la polvere dei rapporti finiti, basta semplicemente sollevarlo, con intenzione o per inciampo (il piú delle volte è inciampando che si smuovono le cose)."

"L’amore è intelligente, e sa aspettare. Con gli anni ho imparato ad ascoltarlo, e ho capito che la sa piú lunga di me. Soprattutto, l’amore non è orgoglioso. Accetta il dolore, se lo considera un giusto prezzo. Certo, è tanto bello il tempo in cui si scrive a quattro mani la stessa storia, uniformando la prosa, dandole ritmo, profondità e leggerezza".

"Ma chi soffre e non lo dice, chi convive con un dolore che non passa (un dolore che ti segue con la fedeltà di un cane, che prende le tue abitudini e t’impone le sue, che ti cambia nell’intimo e anche nell’aspetto: non sorridi come una volta, anzi non sorridi piú, tendi le labbra, volti sempre un po’ la testa perché non ti guardino negli occhi), prova un sentimento che non aspira all’uguaglianza, che rifugge dalla classificazione".

"Con gli anni mi sembra di aver capito che il carattere di una persona è fatto soprattutto di insistenze. Medie e piccole maniacalità da cui siamo abitati o sopraffatti, che ci rendono molto piú comuni di quanto pensiamo di essere."

"È quella la solitudine, non vuoto ma mancanza, non trovare piú la mano nel buio che ti tiene quando la cerchi. "

"...quel rimorso somigliava allo smarrimento degli amori perduti, lasciati andare alle prime avvisaglie di stanchezza, quando al senso di liberazione iniziale segue la vera solitudine, che è mancanza di uno e non di tutti (perché le persone sono infungibili, e non esistono vuoti colmabili)."

"...sono le minuzie che modellano la vita insieme. I piccoli gesti ricorrenti con cui disegniamo le parole nell’aria, i tic (che l’altro ben conosce e tollera oppure ama, se ti ama proprio tanto), le pause che ci prendiamo per ribattere, sono la punteggiatura della convivenza."

"...i libri danno una sensazione termica simile al calore, ma meno definita. Qualcosa che intuisci piú che sentire. Le case con i libri sono piú abitate di quelle senza libri. 

E piú vive".

«Dai dolori guariamo superandoli. Letteralmente: lasciandoceli alle spalle, voltandoci e scoprendo di aver messo abbastanza strada fra noi e loro, abbastanza da sentirci sicuri di non poter piú essere raggiunti».

«Aspetto la fine del mio sogno come il momento in cui mi volterò indietro e non vedrò piú, nemmeno sollevandomi sulle punte, quella casa che avevo e che ho perso».

LA CASA di Michael McDowell (Blackwater III) [ RECENSIONE ]

È il 1928 e a Perdido prosegue la silenziosa e tesa lotta tra le due donne più influenti del clan Caskey: Mary-Love ed Elinor. 

Pur vivendo a venti metri di distanza, suocera e nuora non potrebbero essere più distanti; ad unirle indissolubilmente ci sono l'odio e la repulsione che provano l'una per l'altra e in questo aspro scontro tutto al femminile non potrà che uscirne rafforzata una sola di loro due.

LA CASA 

(Blackwater III)

di Michael McDowell

Neri Pozza
ed. E. Cantoni
256 pp

La vita dei membri della famiglia Caskey sta proseguendo apparentemente placida e tranquilla da qualche anno quando, a un certo punto, cominciano ad affacciarsi i primi problemi.

La cognata di James Caskey, Queenie, vive ormai serena con i tre figli nella sicura Perdido ma la sua pace viene stravolta dal ritorno del bruto e spietato marito, Carl, che pretende di vivere in casa con lei e di sfruttarla economicamente.

Le cose finiranno per degenerare e ci penserà l'imperturbabile Elinor Dammert ad intervenire definitivamente, con la modalità che le è propria (chi ha letto i predenti romanzi sa) e coerentemente con la sua natura inquietante, indefinibile, che cela segreti oscuri e legami con una dimensione sovrannaturale alla quale non riusciamo ancora a dare una specifica identità.

Quello che è certo è che Elinor è legata alle acque rosse e fangose del fiume di Perdito, come se si appartenessero reciprocamente.

Questo verrà fuori ancora in diverse occasioni.

Sono passati alcuni anni e mentre la primogenita di Oscar ed Elinor - Miriam - continua a vivere con nonna Mary-Love, ricevendone affetto e educazione, la secondogenita, Frances, vive con i genitori a venti metri dalla sorella maggiore, con la quale non ha rapporti.

Frances è una bambina dolce, taciturna, riflessiva, fisicamente gracile e dalla salute cagionevole, tanto che nel corso degli anni le verrà diagnosticata l'artrite, che le causerà periodi di paralisi totale e immobilità a letto.

La piccola guarda con ammirazione e sincero affetto la sorella Miriam e sogna di poter avere con lei un  vero legame tra sorelle; ma Miriam non è dello stesso avviso, anzi: cresciuta con la puzza sotto al naso da una nonna che le ha insegnato a guardare tutti dall'alto in basso, a non mischiarsi con chi è più giù nella scala sociale e a disprezzare chi è debole, la ragazzina vede la sorella minore come un esserino insignificante, non meritevole della propria attenzione, figuriamoci del proprio amore fraterno.

L'unica cosa che le interessa è che Frances non sia meglio di lei in nulla e la sola idea di perdere in una qualsiasi forma di competizione (scolastica, ad es.) le scatena picchi di invidia e risentimento degni di Mary-Love.

Le tensioni tra le sorelline sono una riproduzione, in piccolo, di quelle tra la nonna e la mamma, che continuano a detestarsi nonostante si ignorino.

Ma i rapporti famigliari peggiorano un po' alla volta, a partire da quando Oscar si vede costretto a chiedere un considerevole prestito economico alla madre, che glielo rifiuta, cosa che creerà una situazione di gelo tra mamma e figlio.

Ed Elinor, perfidamente intelligente e paziente, si infilerà proprio in quella crepa per dimostrare alla suocera chi è la più forte tra le due, chi merita di prendere lo scettro nel clan Caskey.

Al centro, quindi, anche di questo terzo capitolo della saga famigliare, vi è la rivalità tra Mary-Love ed Elinor, che non potrà non influenzare anche gli altri membri della famiglia.

Mary-Love è una matriarca dalla tempra d'acciaio, prepotente, che ama avere tutto e tutti sotto controllo, che brama tenere il potere nelle proprie mani e sapere che i parenti (figli, nipoti, cognato...) dipendono da lei, dalle sue innumerevoli ricchezze e che, in caso di bisogno, è a lei che devono chiedere umilmente e gentilmente aiuto.

È  una mamma controllante, petulante, che pretende rispetto e amore devoto dai due figli ma non risparmia loro critiche severe e rimproveri scoraggianti.

È una suocera sdegnosa, criticona, piena di sé  ma in Elinor ha trovato un'antagonista caparbia, che le tiene testa.

È una nonna premurosa per Miriam e assolutamente indifferente verso la povera Frances, che invece meriterebbe più attenzioni ed affetto, viste anche le condizioni precarie di salute.

E la sua condotta crudele verso Frances sarà una delle motivazioni per cui i rapporti tra Mary-Love e i coniugi Caskey andranno logorandosi sempre più in modo drammatico.

Intanto, la piccola Frances - che ama la propria grande casa, in cui sta crescendo all'ombra di mamma e papà, che si prendono amorevolmente cura di lei - continua ad essere spaventata dalla "stanza sul davanti", una camera con un ripostiglio da cui - ne è certa! - lei sente che prima o poi verrà fuori qualcosa.

O qualcuno.

La dimora di Elinor ed Oskar - la casa più bella di Perdido - diventa sempre più chiaramente un luogo carico di presenze sinistre, di forze oscure e minacciose e la signora dai capelli rossi sbucata dal nulla durante la piena del 1919 è il fulcro di queste forze.

La domanda è sempre la stessa dal primo libro: chi è realmente Elinor? In che modo la sua esistenza dai contorni così sfumati è legata alle limacciose e pericolose acque del fiume che scorre a Perdido? Qual è la sua vera natura?

Che ci sia in lei una parte ultraterrena, mostruosa, che manifesta solo in determinate occasioni e con specifiche persone, è ormai un dato certo.

Ma cosa vuole ottenere stando a Perdido, cercando di assumere il controllo del clan e continuando ad acquistare terreni da tutti giudicati infertili?

E soprattutto, cosa è disposta a fare per portare avanti i suoi loschi piani?

La casa è un romanzo che ho trovato molto piacevole, l'ho letto in poco tempo proprio perché si legge con agilità ed ero curiosa di seguire le dinamiche e l'evoluzione dei rapporti tra tutti, in particolare tra  Elinor e Mary-Love.

Permane l'atmosfera gotica, cupa, molto suggestiva ma non assolutamente horror; ci sono elementi paranormal che catturano l'attenzione del lettore, creano situazioni interessanti e alzano il livello di suspense.

Leggo qua è là pareri di chi trova i libri della serie noiosi, ma io ammetto di averli finora divorati e di essere attratta in special modo dalla finezza psicologica con cui vengono investigati i legami famigliari e le personalità dei personaggi all'interno di una cornice che non sarà spaventosa ma che personalmente trovo accattivante.

LIBRI DELLA SAGA

1. LA PIENA
2. LA DIGA
3. LA CASA
4. LA GUERRA
5. LA FORTUNA
6. PIOGGIA

LE RAGAZZE DELLA VILLA DELLE STOFFE di Anne Jacobs [ RECENSIONE ]

Nel secondo libro della saga famigliare di Anne Jacobs, siamo nel pieno della Grande Guerra.
Paul Melzer, come innumerevoli altri uomini, è sul fronte a combattere e i famigliari attendono sue notizie con ansia e preoccupazione.
Mentre la villa si attrezza per ospitare e curare i feriti di guerra, le esistenze di padroni e servitù proseguono arricchendosi di nuove vicende e dinamiche.

LE RAGAZZE DELLA VILLA DELLE STOFFE

di Anne Jacobs

Giunti ed.
trad. L.Ferrantini
624 pp

Abbiamo lasciato Marie Hofgartner sposata felicemente con il signorino Melzer, Paul.

Sono passati tre anni dal suo arrivo alla maestosa Villa delle Stoffe, in cerca di un impiego come domestica; abbiamo scoperto il legame che unisce la famiglia della ragazza ai Melzer, in particolare l'importanza del suo defunto padre, Jakob, con la fabbrica delle stoffe, per la quale ha investito tutto il proprio ingegno nella costruzione dei macchinari.

Adesso che è sposata con l'erede dell’impero dei tessuti, tra la servitù c'è chi ammira e chi invidia la giovane Marie, la quale si scopre felicemente incinta ma, ahilei, questa gioia viene un po' oscurata dalla brutalità della guerra, che irrompe ben presto nel mondo incantato della villa, trasformandola (senza il consenso del burbero signor Johann Melzer) in un ospedale militare dove i feriti vengono accolti dalle amorevoli cure delle donne di casa. 

Non solo, ma Paul è costretto a partire per il fronte, così come i mariti di Kitty e Lisa e alcuni ragazzi che lavorano alla villa, come Gustav e Humbert.

Si sa, in tempi di guerra la vita è difficile, scarseggiano le provviste e tutto ciò che occorre per vivere dignitosamente, anche se all'interno della bella dimora le cose non vanno malissimo e i signori possono ancora permettersi di mangiare senza stringere esageratamente la cinghia, anche grazie alla creatività e alla bravura della cuoca.

Certo, fuori dal quel piccolo paradiso, le cose vanno male per la gente semplice, che si ritrova più povera di prima, con le donne impegnate a fare i lavori che prima erano svolti dagli uomini (ora sul fronte) e con troppi figli da sfamare.

La miseria comincia ad intaccare pure la fabbrica delle stoffe, che non riesce più a dedicarsi alla produzione di tessuti (a causa della scarsità della materia prima), per cui deve buttarsi sull'uso della carta, e inoltre gli operai (quei pochi rimasti) si lamentano per lo stipendio che, se non arriva in ritardo, è comunque insufficiente a tirare avanti decorosamente.

Insomma, i problemi ci sono e tormentato Melzer senior, che continua ad essere un orso scorbutico, cocciuto, che accetta l'aiuto della nuora senza però mai darle ragione su nulla, anzi.

Intanto, le donne della Villa delle Stoffe - ai piani alti quanto ai bassi - sono impegnate a risolvere i propri piccoli grandi problemi.

Se Kitty ha imparato a voler sinceramente bene al marito Alfons, Lisa invece ammette con sé stessa che l'altezzoso  maggiore Klaus von Hagemann non hai mostrato un vero amore né rispetto per la consorte, sposata più per risollevarsi economicamente che per affetto; questa amara consapevolezza porta Lisa ad aprire gli occhi e a guardarsi attorno, riscoprendosi attratta da un altro uomo, decisamente più gentile e con valori morali ben più nobili.

Altri personaggi entrano in gioco, come il giovane e attraente dottor Moebius (che verrà chiamato anch'egli sotto le armi, lasciando nella tristezza la cognata di Kitty, infatuata di lui), o Grigorj, il prigioniero russo costretto a lavorare nello stabilimento, il cui sguardo cupo trafigge il cuore della sguattera Hanna; e infine il malinconico tenente Ernst von Klippstein, che sembra non avere occhi che per la bella signora di casa, Marie, che vede in lui una brava persona pronta a investire capitali per non lasciar morire la fabbrica Melzer, che rischia davvero di non superare la crisi nella quale è immersa. 

Mentre Marie è appunto impegnata con tutte le sue forze a risollevare le sorti dell’azienda, giunge la notizia sconvolgente che il suo amato Paul è disperso in guerra, e la speranza di riabbracciarlo si fa sempre più tenue ogni giorno che passa… 

In questo secondo capitolo della saga, ritroviamo personaggi vecchi, cui se ne aggiungono di nuovi, così che si creano altre dinamiche e scenari, che ci aiutano a conoscere sempre meglio i personaggi principali, a seguirne la crescita, l'evoluzione.

Marie è una ragazza saggia, determinata, con la testa sulle spalle, creativa e pronta a prendersi degli impegni seri per dare il proprio contributo alla famiglia, che sia in casa o in fabbrica, per la quale investe idee, progetti, dà suggerimenti, anche scontrandosi con il suocero, persona tradizionalista e convinta che le donne non debbano entrare negli affari, i quali sono "cose da uomini". Ma anche un testone come lui sarà costretto a riconoscere il grande e valido aiuto che viene dalla testolina intelligente di Marie.

Kitty è sempre lei:  bellissima, leggera, a volte con la testa tra le nuvole, un'eterna ragazzina che desta sempre ammirazione da parte degli uomini. Saprà maturare almeno quando diventerà madre?

Lisa è forse quella che evolve di più e in meglio: da ragazza invidiosa della sorellina più bella, più vezzeggiata e corteggiata, diviene man mano una giovane donna responsabile, assennata, dedita alla cura dei feriti nell'ospedale allestito nella villa; si sveste di modi di pensare frivoli e sciocchi per divenire più razionale, pratica e consapevole di ciò che è, di come proceda il proprio matrimonio, di chi sia realmente Klaus (non l'ama e non l'amerà mai) e di quale tipo di uomo sente di volere accanto.

Come col primo libro, anche questo scorre placido e le vicende. il modo in cui vengono narrate, il tipo di personaggi coinvolti, le relazioni che nascono, i pettegolezzi ecc..., mi hanno ricordato quelle telenovelas contemporanee spagnole, tipo La promessa (di cui mia madre è fan appassionata) o Grand Hotel, in cui tutto accade tra le mura di casa, in cucina come nei salotti o nelle stanze del personale di servizio.

Confermo il mio parere: lettura piacevole, probabilmente non fa vibrare le corde dell'anima e non posso dire che vi siano grandi colpi di scena, però ne apprezzo la scorrevolezza e il contesto storico.

Proseguirò col terzo.

I SENTIMENTI ORFANI di Tommaso Tanto [ RECENSIONE ]

Leggere questo libro significa intraprendere un viaggio intenso e non facile alla ricerca di sé stessi, di ciò che si agita dentro l'animo umano, di quei vizi e quelle virtù, le insicurezze e i tormenti che caratterizzano l'esistenza di ogni uomo.

I SENTIMENTI ORFANI 

di Tommaso Tanto

331 pp

La protagonista del presente libro è Clara, una giovane donna dal carattere insicuro e introverso, con una bassa autostima, che si manifesta ad es. nella percezione che ella ha del proprio corpo, visto come disarmonico e quindi, secondo lei, poco avvenente agli occhi degli altri.

Sempre in bilico tra il timore di fallire, di non riuscire a trovare la propria strada, e le profonde insicurezze che da sempre l'accompagnano, a sconvolgere la vita di Clara saranno alcuni avvenimenti strani e dolorosi che coinvolgeranno la sua famiglia.

Una notte sua sorella maggiore, Olivia, vive un'esperienza sconvolgente: uno sconosciuto (un ladro, presumibilmente) si introduce in casa sua, riesce a raccogliere un bottino ma poi fa una cosa a dir poco singolare: lascia la refurtiva sul tavolo della cucina, senza portare nulla con sé. 

Essendo in casa sola con il figlioletto Luca (il marito è fuori per lavoro), Olivia si spaventa moltissimo, ovviamente, ma in fin dei conti, a parte la paura di essere nelle mani di un malvivente, non ci sono stati danni di nessun genere, né a cose né a persone.

Eppure, quell'episodio tormenta Olivia: quel gesto, apparentemente assurdo e privo di logica, da parte dell'uomo che si era introdotto in casa sua, le lascia un segno perenne.

Cosa si nasconde dietro questo evento inspiegabile?

Olivia non riesce a non pensarci in quanto l'assurdità di quella "visita notturna" la induce a credere che dietro quel caos incomprensibile ci sia una verità più oscura e profonda, qualcosa che sfugge alla comprensione ordinaria. 

Come se non bastasse l'inquietudine derivante da questa esperienza, un'improvvisa tragedia colpisce ancora Olivia e il fato sembra accanirsi contro di lei.

Sconvolta, Clara si ritrova a dover affrontare le stesse domande che hanno ossessionato sua sorella,  a chiedersi se ci sia un collegamento tra quell'uomo misterioso e gli eventi drammatici e luttuosi che colpiscono sua sorella.

Sospesa tra presente e passato, Clara inizia un viaggio interiore in cui il confine tra ciò che è reale e ciò che è percepito si fa sempre più sottile. 

In questo percorso ci saranno, oltre ai famigliari, due uomini importanti che l'affiancheranno e a cui lei si sentirà molto legata, in modi e per ragioni differenti: Matteo e Giulio.

Se al secondo la unisce una sincera amicizia iniziata tra i banchi di scuola, con Matteo nasce un altro tipo di sentimento, che potrebbe portare ad una relazione affettiva.

Matteo è stato protagonista di un evento del passato molto forte, risalente alla preadolescenza di Clara, la quale per anni lo aveva relegato in un angolino dell'inconscio (come facciamo con i ricordi dolorosi e i traumi) e non ci aveva più pensato.

Lasciarsi andare alla possibilità di un amore non è facile né per Clara né per lo stesso Matteo, uomo solitario e che sembra avere dei problemi di salute...

A un certo punto, tanto con Matteo quanto con Giulio i rapporti verranno segnati da dichiarazioni e fatti importanti, che travolgeranno emotivamente Clara.

Avanzando nella lettura, entriamo nella mente di Clara e degli altri personaggi che le ruotano attorno, nei loro legami affettivi, nelle loro ossessioni, nel turbine di pensieri che spingono sia loro che il lettore a indagare i sentimenti profondi e inesplorati del cuore umano. 

"I Sentimenti Orfani" racconta una storia fatta di traumi, di fragilità umana, di legami spezzati, di domande che restano sospese nel tempo, senza risposte certe. 

In questo libro leggiamo di sofferenze, che non sempre rendono chi soffre migliore e, anzi, possono avere conseguenze che durano nel tempo e non è detto che di esse si possa scoprire sempre il senso; leggiamo di errori che si commettono e dei sensi di colpa che bruciano e tormentano, di scelte sbagliate che pesano come macigni, di quanto l'essere umano sia in balia del caso (o del fato?).

Si narra di come il passato spesso (o sempre?) ci presenti il conto di ciò che di giusto o sbagliato abbiamo commesso, e di come sapersi riconoscere in ciò che siamo stati nelle nostre azioni sia poi l'unico modo per rimarginare ferite e guarire dai traumi. 

"Si cambia davvero quando la memoria non basta più a farti sentire uguale in tempi diversi".

Come il titolo stesso lascia evincere, al centro di tutto ci sono i sentimenti, e non potrebbe essere diversamente perché noi esseri umani siamo "affettività parlate" e i nostri sentimenti inevitabilmente ci descrivono. 

I sentimenti sono tentacoli invisibili che ci incollano agli altri e non ci lasciano andare per non diventare orfani che continuano a bussare a tutte le porte cercando la propria casa. 

Clara è sicuramente una persona molto introspettiva, che avverte di essere profondamente diversa dalla gente che la circonda, anche perché ella ci tiene ad approcciarsi al prossimo in modo non superficiale, ma anzi quasi scavando nei sentimenti degli individui con cui si relaziona.

Il romanzo di Tommaso Tanto è sicuramente un libro particolare, caratterizzato da una scrittura elegante, non banale ma che, anzi, denota una ricerca attenta e consapevole delle parole usate; c'è una voluta complessità nell'organizzazione delle frasi, dei dialoghi, e le parti riflessive abbondano e arricchiscono quelle narrative.

Probabilmente non è un libro per tutti né tanto meno lo si può leggere con superficialità o per svago, in quanto sia per lo stile che per i contenuti è profondo, introspettivo, ricchissimo di passaggi significativi sulla vita, sulla natura umana, sui sentimenti, sul valore delle esperienze e tanto altro, per cui lo consiglierei a lettori che ricercano letture con queste caratteristiche.

RECENSIONE || CELLA 34 di Antonio Giugliano [ Review Party ]

Sastiano Russo è un uomo la cui vita è ormai un copione già scritto.

Condannato all’ergastolo con l'accusa terribile di aver assassinato moglie e figli - pur essendosi da subito dichiarato innocente -, l'uomo ora sta scontando la propria pena in un carcere del Nord Italia, in un reparto per soli ergastolani.

Sastiano ci racconta, con un sarcasmo pungente e con feroce realismo, quanto sia dura e difficile la quotidianità all'interno di un istituto di pena, circondato da uomini che, come o peggio di lui, hanno commesso gravi reati e provano a sopravvivere in un luogo che troppo spesso assume i connotati di un inferno in terra.

È davvero possibile per queste anime disgraziate una rieducazione, un riscatto, una redenzione dalle proprie colpe e la speranza di un percorso interiore che li porti ad essere uomini migliori?

CELLA 34 

di Antonio Giugliano

Nua Ed.
204 pp
16.50 euro
Dal 4 febbraio 2025

Come trascorre le proprie giornate in carcere una persona condannata a scontare il resto della propria esistenza dietro le sbarre?

Provate a chiedere a Sastiano Russo, ergastolano cinquantenne, pluriomicida (così dice la sentenza a suo carico, ma egli continua a dichiararsi innocente), che dopo aver passato tre anni e mezzo in un carcere per detenuti comuni, è stato trasferito in un altro istituto pensato proprio per "gentaglia" come lui, per i reietti della società condannati al massimo della pena.

Tra queste tristi e squallide mura, però, le persone restano esseri umani, persone, e come tali hanno bisogno anch'esse di contatti con i propri simili, di poter scherzare, darsi una pacca sulla spalla, sfottersi, anche litigare e insultarsi, condividere pensieri, storie personali; certo, fidarsi non è facile e neppure consigliabile, visto che - come recita un noto adagio - "il più pulito ha la rogna" e trovare là dentro qualcuno che ispiri davvero fiducia (dal direttore alle guardie al peggiore fra i detenuti) è praticamente un'impresa impossibile, ma nonostante  tutto (o forse proprio per questo?) nascono alleanze strategiche, gruppi e amicizie più o meno sincere. 

Anche il nostro Sastiano fa amicizia con diversi detenuti: c'è Giangiacomo, un ex brigatista mai pentito che sostiene di aver partecipato al rapimento e all’assassinio di Aldo Moro. Poi Mattia, Gennaro, il montenegrino Rajan, Gigi (pluriomicida psicopatico con cui si instaura un rapporto conflittuale) e infine Giacinto, un vecchio che fa sculture di pane.

"Qua stanno tutti aggrappati all'apparenza di una normalità impossibile e perciò nevrotizzata. Una recita, un teatro barattato per realtà".

Attraverso il punto di vista del protagonista, conosciamo com'è la situazione in carcere, i rapporti con le guardie carcerarie e tra gli stessi detenuti, i litigi che "vivacizzano" le giornate e quelli più gravi che sfociano in episodi sanguinosi, la corruzione e i soprusi da parte degli "sbirri", alcuni dei quali sono capaci di commettere vere e proprie violenze nei confronti dei carcerati che essi ritengono meritevoli di punizioni esemplari, e che infatti vengono condotti nel cosiddetto "sotterraneo", da cui forse non si esce morti ma sicuramente pestati a sangue.

Coerentemente con l'ambiente in cui è collocata la storia, narrata in prima persona da Sastiano, e con i personaggi che lo abitano, il linguaggio è diretto, immediato, senza filtri, comprensivo di termini dialettali, volgari e parolacce, il che rende il tutto autentico, veritiero e trasmette la brutalità del contesto, unitamente al turbinio di pensieri e di sentimenti impetuosi tanto del protagonista quanto dei suoi "amici": disperazione, rabbia, propositi di vendetta, ritorsioni, infelicità, frustrazione, senso di impotenza, impulsi fisici da soddisfare in modo animalesco e istintuale, paura di essere il bersaglio di guardie o detenuti pericolosi...

Insomma, è una realtà feroce, "sporca" perché non mancano gerarchie e soprusi, episodi di violenza fisica, e in un posto così - in cui l'uomo che è dietro le sbarre è visto come un numero, all'ultimo scalino della società, anzi peggio, fuori dalla società civile in quanto indegno, delinquente impenitente - è ovvio che a prevalere sia la parte marcia che c'è nell'animo umano.

Altro che rieducazione del condannato!

"Chi è che ha scritto quella storia che il carcere deve rieducare? Un comico? Di certo non qualcuno che sia stato in una galera italiana con otto persone dentro una cella in cui, se già stessimo soltanto in due e non fossimo le bestie che siamo, ci sbraneremmo sulla branda, soffocati dalle convulsioni per la mancanza d'aria e l'isteria."

Ma il lettore non può non chiedersi, leggendo, se quindi Sastiano Russo sia davvero colpevole (e quindi meritevole della condanna ricevuta) o sia piuttosto un innocente che sta scontando una pena ingiustamente.

Ha ucciso sul serio, con le proprie mani, sua moglie Cetty e i loro tre figli?

Lui dice di no ma non sembra motivato più di tanto a provarlo, come se la rassegnazione l'avesse ormai privato di ogni speranza di veder trionfare la verità.

Intanto, sua moglie continua a fargli visita nei meandri della sua mente per ricordargli la promessa di raggiungerla il prima possibile...

C'è speranza per Sastiano di uscire da quell'inferno?

C'è in lui il desiderio di riscattarsi agli occhi della società che l'ha già etichettato e condannato come un mostro assassino, che ha tolto la vita al sangue del suo sangue?

Vi lascio queste domande invitandovi ad entrare nella quotidianità di un carcerato italiano: verrete risucchiati dal suo modo di raccontare caustico, senza fronzoli, cinico ma anche sveglio e sagace, dai suoi legami con i vari detenuti, sino a un finale che apre uno spiraglio verso un futuro meno cupo e disperato,  illuminato da una fiammella di speranza.

Ho apprezzato, del romanzo di Antonio Giugliano, l'abbondanza di dialoghi, la vivace  caratterizzazione dei personaggi e l'ambientazione del carcere perché ritrae uno spaccato crudo e realistico della vita al suo interno e dà modo di considerare alcune tematiche complesse ad esso legate: le dinamiche di potere tra i detenuti, la formazione inevitabile di gang, la monotonia di giornate sempre uguali, la mancanza di contatto con il mondo esterno, gli abusi da parte del personale carcerario e, in special modo, la domanda che forse è quella che, più di tutte, pretende una risposta onesta: vi è realmente la possibilità che gli istituti di pena siano non solo detentivi ma anche rieducativi?

La presente recensione è l'ultima tappa del Review Party dedicato a questa pubblicazione Nua Edizioni.

Di seguito, i precedenti appuntamenti sugli altri blog.

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24 febbraio – Paper Purrr 

25 febbraio – Les Fleurs Du Mal

26 febbraio – Lilith Hendrix

27 febbraio - Le letture di Adso

28 febbraio – Chicchi di pensieri

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REGINA ROSSA di Juan Gómez-Jurado [ RECENSIONE]

Thriller ambientato in Spagna, Regina Rossa è il primo volume dell'omonima trilogia (2.Lupa nera; 3. Re bianco).

L'ispettore Gutiérrez viene ingaggiato suo malgrado per affiancare Antonia Scott, una civile dal QI molto alto, capace di ricordare, visualizzare e collegare i dettagli più invisibili di una scena del crimine e risolvere complessi casi di omicidi seriali, tutto nell'ambito del progetto segreto Regina rossa. 

REGINA ROSSA 

di Juan Gómez-Jurado 

Fazi Ed 
Trad E. Tramontin
430 pp
#1 Trilogia "Regina Rossa"

Jon Gutiérrez, quarantatré anni, è ispettore di polizia a Bilbao ma la sua carriera è decisamente a rischio a causa di una sua condotta non proprio lecita: su Internet, infatti, circola un video in cui, nell’intento di aiutare una giovane prostituta, Jon introduce nell’auto del suo protettore una dose di eroina sufficiente a mandarlo dritto in prigione. 

Nobili intenzioni, ma gesto ignobile per un poliziotto.

Per evitare di essere sbattuto fuori dalla polizia, a Jon non resta che sottostare a una sorta di ricatto da parte di Mentor,  la misteriosa figura a capo dell’unità spagnola di un programma segreto specializzato nella cattura di criminali che sfuggono alle caratteristiche normali.

Tale programma è denominato "Regina Rossa".

Pena la fine della sua carriera, Jon deve fare tutto il possibile per convincere una donna - una civile - a rientrare nel programma, in quanto il suo contributo è stato in passato preziosissimo e Mentor non può permettersi di perderla.

La donna - che non è una poliziotta né una criminologa - si chiama Antonia Scott; non ha mai impugnato un’arma né portato un distintivo, eppure ha risolto dozzine di casi.

Ma è da un po' di tempo che ha smesso di collaborare con Mentor e il suo team, per passare il proprio tempo in una squallida soffitta a meditare e immaginare i modi in cui potrebbe porre fine alla propria vita.

Questo fino al momento in Mentor - tramite Gutierrez - riesce nuovamente ad assoldarla per un complesso caso di omicidio.

Antonia e Jon si ritrovano, quindi, a lavorare fianco a fianco, a far conoscenza, a "fiutarsi" reciprocamente e a decidere se possono fidarsi l'una dell'altro.

Collaborare è comunque urgente e necessario perché il caso davanti al quale devono lavorare è davvero spinoso: il cadavere di Álvaro Trueba, il giovane figlio della presidentessa della banca più grande d’Europa; il ragazzo è stato ritrovato in una villa immacolata con un calice pieno di sangue in mano. 

Il luogo in cui il corpo senza vita viene rinvenuto è troppo pulito per essere anche la scena del crimine.

Non sembrano esserci indizi di nessun genere e, apparentemente, l'assassino (o gli assassini) non pare aver commesso errori. 

Ma Antonia sa che tutti commettono dei passi falsi, anche se magari a una prima occhiata possono sfuggire.

Bisogna cercarli, ragionare, sforzarsi di vedere le cose con gli occhi del killer e questo Antonia sa farlo molto bene, e lo stesso Jon si rivela un valido aiuto per lei.

Ma Trueba non è la sola vittima.

Contemporaneamente, anche Carla Ortiz, figlia di uno dei più ricchi imprenditori del mondo, è scomparsa. 

Nell'interrogare i genitori di Àlvaro e di Carla, Jon ed Antonia scoprono che entrambe le famiglie hanno ricevuto una telefonata da un uomo che dice di chiamarsi Ezequiel; questi ha dettato le proprie condizioni per restituire quei figli vivi, ma evidentemente con Àlvaro qualcosa non ha funzionato, visto la brutta fine che gli han fatto fare.

Ma Carla è ancora viva e salvarla diventa la mission: impossible dei due singolari "cacciatori di killer".

Uno degli aspetti che più sconvolge e indigna Antonia è capire come la madre di Àlvaro e il padre di Carla si rifiutino di rivelare i dettagli della conversazione avuta con Ezequiel: evidentemente, ci sono dei segreti così grandi da non poter essere sacrificati nemmeno in nome di un figlio. 

Capire chi sia quest'individuo che si fa chiamare Ezequiel è fondamentale per arrivare a Carla e liberarla: si tratta di uno psicopatico o dietro c’è qualcosa di più? 

Quella che coinvolge Antonia e Jon è una vera e propria corsa contro il tempo, in cui devono tirar fuori le proprie abilità investigative, l'intelligenza e l'intuito necessari per "entrare" nella testa di colui (o coloro) che sta dietro la morte feroce e crudele di Àlvaro e dietro l'oscuro rapimento di Carla Ortiz.

Ezequiel è scaltro, lucido, ha sangue freddo e ha organizzato ogni dettaglio in modo minuzioso, per cui arrivare a lui è come cercare di risolvere un grande e complicato rebus, districandosi tra false piste,  trappole mortali, colleghi poco disposti a lavorare in sinergia con Gutierrez - poliziotto in disgrazia -  e "quella svitata" della Scott, e giornalisti asfissianti che sono d'intralcio all'indagine.

Tutto questo mentre i due protagonisti rincorrono "il loro uomo" attraverso i meandri più oscuri di  un'affascinante e misteriosa Madrid.

Pur essendo scorrevole, ho trovato che nella prima metà del libro il ritmo fosse poco incalzante e serrato, ma devo dire che, man mano che Jon ed Antonia procedevano con le indagini, scoprendo nuovi risvolti e facendo caso a particolari fondamentali per arrivare all'identità di Ezequiel,  la narrazione prendeva vigore, velocità, suspense, e tutti gli avvenimenti che portavano verso la fine si susseguivano a un ritmo via via più concitato, che mi ha lasciata senza fiato, come se anch'io stessi correndo assieme ai personaggi principali verso la risoluzione del caso.

Mi sono piaciuti Jon ed Antonio perché sono due eroi inconsapevoli, un uomo e una donna essenzialmente soli e solitari, ciascuno con le proprie insicurezze, i propri demoni, la paura di fallire e di sentirsi responsabili della morte di coloro che non sono riusciti a salvare.

Ma la loro perspicacia, il saper lavorare insieme nonostante la diffidenza iniziale, l'affiatamento che li avvicina umanamente benché entrambi siano fondamentalmente più asociali che socievoli, sono fuori discussione e saranno proprio i loro modi di essere - giudicati estrosi, instabili e "pazzi" da chi è all'esterno - a garantire il successo dell'indagine.

Tra colpi di scena, un avvicendarsi di passaggi sempre più dinamici e dal taglio cinematografico, dialoghi brillanti e cambi di prospettiva, Regina Rossa può essere sicuramente classificato come un buon thriller, che ha tutte le caratteristiche per conquistare i lettori e spingerli a proseguire con il successivo volume della serie.

Citazioni

"Questo è il bello delle certezze, sebbene siano temporanee. Ci nutrono di un certo sollievo."

"L’anima è fatta di piccoli compartimenti stagni a sé stanti, come una matrioska. Se continui ad aprire e aprire, finirai col trovare l’ultima delle bambole. E il suo volto non è mai come quello della bambola più grande. Quell’ultimo volto può essere meschino e crudele." 

FAME D'ARIA di Daniele Mencarelli [ RECENSIONE ]

Un padre è in viaggio con suo figlio e, a motivo di un improvviso ed imprevisto guasto all'auto, è costretto a fermarsi per qualche giorno in un piccolo paese del Molise.

Questo breve soggiorno, in compagnia di estranei che lo accoglieranno con calore e umanità, metterà in crisi l'uomo, la cui vita - ormai da anni - sembra essersi arenata in una pozzanghera di rabbia e infelicità profonde dalla quale egli non vede via d'uscita.

FAME D'ARIA

di Daniele Mencarelli

Mondadori
180 pp

Non è così, raro, purtroppo, che proprio nel bel mezzo di una vacanza, il mezzo su cui viaggiamo ci abbandoni, lasciandoci nei guai.
È ciò che accade a Pietro Borzacchi, un cinquantenne che sta viaggiando con il figlio Jacopo, diciottenne: d’un tratto la frizione della sua vecchia Golf gli gioca un brutto scherzo e nel momento peggiore, per di più, visto che è un venerdì pomeriggio e i due si ritrovano in quello che si può tranquillamente definire "un posto dimenticato da Dio".

Ma la ruota della fortuna non ha smesso di girare del tutto e infatti padre e figlio incontrano Oliviero, un anziano meccanico alla guida del suo carro attrezzi che accetta di scortarli fino al paese più vicino, Sant’Anna del Sannio. 

Ma il weekend è comunque alle porte e Oliviero non si è ancora attrezzato per i miracoli, così è costretto a dare a un nervoso Pietro la "brutta" notizia: dovrà aspettare un po' prima che l'auto sia pronta, ma intanto lui e Jacopo possono alloggiare da Agata, proprietaria di un bar che una volta era anche pensione.

Chiunque incontri i Borzacchi e posi gli occhi su quel ragazzone alto di nome Jacopo, non ci mette molto a rendersi conto che il giovanotto... "non è normale": lo sguardo vuoto, il passo dondolante, la mano sinistra che continua a sfregare la gamba dei pantaloni, avanti e indietro, e poi quegli improvvisi mugugni (Mmmmm...) che emette e che solo il padre sa "interpretare". 

Pietro è abituato agli sguardi sgomenti che, di secondo in secondo, virano verso l'imbarazzo, la compassione, la pietà, ma l'abitudine non l'ha reso più comprensivo, tollerante o paziente, tutt'altro: risponde a quelle espressioni interrogative o alle domande esplicite ("Ma quindi cos'ha suo figlio?") in modo spiccio, sbrigativo, brusco, a volte con toni palesemente seccati.

A Pietro non piace dover spiegare che suo figlio, il suo unico figlio, è un autistico a basso (bassissimo, praticamente zero) funzionamento. Detto in parole più semplici e chiare: 

«Significa che non parla, non sa fare nulla, si piscia e caca addosso.»

Quando l'interlocutore di turno ascolta questa spiegazione cruda e schietta, "si spegne" e smettono di susseguirsi domande curiose e occhiate pietose.

Pietro, se potesse, eviterebbe di alloggiare nella camera vecchia e scarsamente funzionale della pensioncina di Agata, ma non può fare diversamente: la macchina va assolutamente sistemata perchè lui deve raggiungere sua moglie Bianca che lo sta aspettando a Ginosa, per festeggiare insieme il loro anniversario di matrimonio.

E invece eccoli lì, in quel paesino di poche centinaia di anime eppure bellissimo, in cui il tempo sembra essersi fermato, senza futuro apparente, come tanti piccoli centri della provincia italiana.

Stando al bar di Agata, Pietro conosce diverse persone, dal sindaco con i suoi amici a Gaia, una donna dal sorriso incantevole, dolce e bella, che trasmette allegria e solarità.

Sarà proprio lei, Gaia, a infrangere con la sua spontaneità quel muro di diffidenza che separa Pietro da chiunque, essendo lui una persona schiva, poco socievole, arrabbiata, volutamente chiusa nel proprio guscio di sofferenza.. 

Perché Pietro è un uomo che vive all’inferno. 

“I genitori dei figli sani non sanno niente, non sanno che la normalità è una lotteria, e la malattia di un figlio, tanto più se hai un solo reddito, diventa una maledizione.” 

Essere padre di Jacopo è tutt'altro che facile e a questo dolore quotidiano si aggiungono i non pochi problemi economici, che rendono l'esistenza dei Borzacchi tanto complicata...

Certo, non è la povertà la cosa peggiore: Pietro lotta ogni giorno contro un nemico che si porta all’altezza del cuore: i sentimenti contrastanti che nutre per quel figlio che

"...ha il viso di sua madre, di Bianca. Ha la delicatezza dei suoi lineamenti, la stessa carnagione di latte.

Soltanto, lui è come vuoto.

Un corpo vuoto, dondolante."

E poi tutta la fiumana di altri pensieri e di stati d'animo negativi: la frustrazione per una situazione famigliare che non potrà mai migliorare, la sofferenza, la repulsione, la rabbia nera, cieca di chi sente di vivere una grande ingiustizia e sa, al contempo, di non potersela prendere con nessuno perché non c'è un colpevole cui addossare responsabilità.

«L’unica cosa che mi viene in mente quando lo guardo è: perché a me? Cosa ho fatto di male? In questa vita non ho fatto male a nessuno. Magari in qualcuna delle precedenti. O future. Non lo so. Ma perché a me?»

L'autore riesce, con la sua scrittura onesta, schietta, vera, a trasmetterci con potenza tutto ciò che passa nella mente del protagonista, così da percepirne chiaramente la tempesta emotiva che si agita dentro di lui, quella fame d'aria che lo accompagna ogni giorno, perché non c'è momento in cui egli non si senta mancare il respiro a causa di quel carico di fatica e malessere, di stanchezza fisica e psicologica, di abbattimento, che ormai fa parte della sua vita, che caratterizza la sua esperienza di genitore di Jacopo, il figlio unico che non parla, non mangia e non si può vestire da solo, cui bisogna cambiare il pannolone, che va accudito in ogni cosa.

Ma in quei giorni di stallo, sospesi in un paesino sperduto nel nulla, in mezzo ad estranei che cercano di trattare i due ospiti con amicizia e solidarietà, il dolore di Pietro si troverà, suo malgrado e senza che egli lo voglia, di fronte a qualcosa di nuovo e inaspettato: l'umanità che ancora esiste e resiste in cuori semplici, aperti e disponibili ad accogliere, come lo sono quelli di Agata, Gaia e Oliviero, che si avvicinano a Pietro con discrezione e delicatezza.

Fame d’aria è un romanzo delicato e potente, che ci "parla" di malattia, di dolore, del rapporto padre-figlio e di come e quanto sia difficile crescere un figlio autistico grave, che ha bisogno di assistenza in ogni ambito e che non ha significativi margini di miglioramento futuro.

Ci ricorda come queste famiglie, aventi un membro in una grave situazione di disabilità, necessitino di aiuti concreti, che alleggeriscano il fardello quotidiano del "prendersi cura"; affronta la drammatica domanda che ogni genitore di un figlio portatore di disabilità fisica/psichica si pone con tanta angoscia: che ne sarà di mio figlio quando io non potrò più stargli accanto?

È una storia in cui convivono tragedia e rinascita, amore e odio, rabbia e lacrime, senso di colpa e frustrazione, amore per il proprio figlio e rifiuto di questa genitorialità così piena di doveri faticosi e, purtroppo non di rado, di poche (nulle?) gratificazioni.

Mi è piaciuto molto, ho proprio "sentito" la sofferenza e la rabbia di Pietro e le pagine finali sono forti e commoventi.

Non posso non consigliarvelo.

Altri libri di Mencarelli recensiti:

LA CASA DEGLI SGUARDI

TUTTO CHIEDE SALVEZZA

SERGE di Yasmina Reza [ RECENSIONE ]

Con questo romanzo la scrittrice e sceneggiatrice francese ci presenta i membri di una famiglia ungherese di origini ebraiche, i Popper, focalizzandosi soprattutto sui complessi e conflittuali legami fra i tre fratelli Serge, Jean e Nana, ritratti in tutta la loro fragile umanità, nei lati comici come in quelli patetici e malinconici.

SERGE 

di Yasmina Reza

Adelphi Ed.
trad. D. Salomoni
186 pp

Come suggerisce il titolo stesso del libro, il personaggio centrale è Serge, il maggiore dei tre fratelli Popper, un tipo cialtrone, inaffidabile, intelligente ma anche inconcludente, egoista e superstizioso, scorbutico, irriverente, fragile e seducente.

Ma non è sua la voce narrante, bensì del fratello "di mezzo", Jean, che adora Serge e da sempre lo segue, giustifica e asseconda senza mai metterlo in discussione, piuttosto subendone volutamente il carisma.

E poi c'è la loro sorellina, la moralista e petulante Nana, l'unica la cui vita sentimentale non è naufragata, a differenza dei fratelli che, invece, hanno relazioni amorose fallimentari.

Attorno a loro tre, satellitano altri personaggi minori, altre storie - figli, nipoti, mariti, ex amanti - e ogni storia va ad unirsi alle altre per formare un intreccio narrativo sfaccettato, raccontato con toni irriverenti e brillanti, che mettono in risalto la natura umana con le sue contraddizioni, ansietà, crisi e debolezze. 

La lettura di questo libro non è stata, per me, particolarmente entusiasmante o coinvolgente, ho "sentito" una barriera emotiva tra me e i personaggi principali, le cui vicende non mi hanno "presa", ma questo non mi ha impedito di apprezzarne alcuni elementi.

Serge, ad es., è un uomo che facilmente potrebbe non destare simpatia in quanto spesso si comporta e parla in modo superficiale, poco sensibile (con la figlia, con la sorella, con l'ex-compagna...) ma, a ben guardare, vi è in lui una personalità ricca ed interessante da un punto di vista psicologico.

A sentirlo parlare, potremmo essere indotti a dire che Serge sia antisemita (pur avendo origini ebraiche), che detesti "la propria gente" e che, soprattutto, non sembri condividere e provare il dolore per il dramma dell'Olocausto.

Questo suo "sentimento" emerge in particolare nel momento in cui sua figlia Joséphine propone e organizza un viaggio in Polonia per visitare il campo di concentramento di Auschwitz-Birkenau, in quanto lì sono morti diversi loro parenti, negli anni della seconda guerra mondiale.

"...andare sulla tomba dei nostri parenti ungheresi. Persone che non avevamo mai conosciuto, di cui non avevamo mai sentito parlare e la cui misera fine non sembrava aver sconvolto l’esistenza di nostra madre. Ma erano la nostra famiglia, erano morti in quanto ebrei, avevano subìto la sorte funesta di un popolo del quale avevamo ricevuto il retaggio e in un mondo ebbro della parola memoria sembrava disonorevole lavarsene le mani. Almeno è così che interpretavo il fervido coinvolgimento di mia nipote Joséphine..."

Ad accompagnare la ragazza sono il padre Serge e gli zii Jean e Nana, ciascuno con in testa aspettative, pensieri, motivazioni diversi gli uni dagli altri.

Se le due donne danno molta importanza a questo "viaggio turistico" nel campo di concentramento, prendendolo molto sul serio (com'è giusto che sia, aggiungerei), i due uomini no: c'è in loro un atteggiamento quasi di resistenza e insofferenza, un desiderio più o meno esplicitato di staccarsi da questa triste eredità legata al loro essere ebrei, frutto dell'esempio avuto dalla loro madre, la quale

"... aveva la tendenza così poco contemporanea a non essere per nessuna ragione al mondo una vittima. Sicché non amava quello Stato la cui essenza consisteva per lei nell’esporre agli occhi del mondo una cicatrice indelebile."

Josephine Popper faceva da contraltare al marito Edgar, sionista convinto, che avrebbe voluto educare i figli all'interno della cultura e della religione ebraiche, ma aveva fatto l'errore, a proprio dire, di lasciare ogni decisione alla moglie (!!?!?!?).

Ma se, ancora una volta, Jean si limita ad essere nell'ombra, assumendo posizioni tiepide, non esponendosi mai davvero e cercando di mediare tra i famigliari quando bisticciano aspramente, Serge non esita a dare il peggio di sé, con comportamenti e parole sgradevoli, disfattiste e irritanti, che non possono che creare tensioni e litigi.

Ma lui è così: tendente alla distruzione dei rapporti con gli altri come di sé stesso, nevrotico, insoddisfatto, in perenne crisi d'identità.

"Serge, incapace di rallegrarsi di essere in un posto senza aspirare subito a non esserci più, che passava la vita a sostenere di dover trovare scampo. Nostro padre diceva, è tarantolato, non riesce a star fermo! Ai suoi occhi era un pessimo segno. In quella irrequietezza lui ci vedeva solo vanità, solo pazzia o malessere. Io non ho mai creduto che si trattasse di semplice irrequietezza. Gli uccelli non sono né irrequieti né pazzi. Cercano il posto migliore e non lo trovano. Tutti crediamo che esista un posto migliore."

La caratterizzazione dei personaggi passa attraverso le loro azioni e le loro parole e l'autrice ha scelto di utilizzare un linguaggio che ben li rappresenta: provocatorio, pungente, graffiante, umoristico e leggero, amaro e malinconico, e in questo modo emergono le tante facce, le ombre e le luci, la tenerezza e il cinismo, che connotano i rapporti umani, ancor più i legami famigliari, quasi mai privi di contraddizioni e criticità.

Ripeto, non ho letto il libro con un grande coinvolgimento perché non incontra molto i miei gusti, ma non mi sento affatto di sconsigliarlo.

IL CUORE È UNO ZINGARO di Luca Bianchini [ RECENSIONE ]

Con questo romanzo Luca Bianchini ci porta nel Trentino Alto-Adige, a Bressanone, dove molti parlano tedesco e la gente cena alle sette di sera. In un clima amichevole e allegro, tra chiacchiere e pettegolezzi, avviene la morte di una persona famosa, in circostanze piuttosto misteriose.

Al maresciallo Clemente spetta il compito di sciogliere ogni domanda e dubbio dell'enigma altoatesino che lo terrà impegnato assieme alla propria consorte.

IL CUORE È UNO ZINGARO

di Luca Bianchini

Mondadori
224 pp

Il maresciallo Gino Clemente è un polignanese doc trapiantato a Bressanone, una cittadina a pochi chilometri dall’Austria, dov'egli vive con sua moglie Felicetta.

L'uomo, per cercare di integrarsi nella comunità altoatesina, si muove in mountain bike, mentre la Felicetta si dà con entusiasmo al giardinaggio nella loro nuova casa.

La vita scorre serena ma ecco che, a spezzare la monotonia di giornate sempre uguali in questa località di montagna, ci pensa il ritorno di una vecchia gloria della musica pop italiana: Gabriel Manero, un cantante famoso per aver cantato nel 1983 il suo unico grande successo – Todo corazón –, cui i coniugi Clemente (e non soltanto loro) sono molto affezionati in quanto, negli anni verdi, quel brano musicale era diventato la colonna sonora del loro amore.

La carriera di Gabriel da anni è in una situazione di stallo, tanto che l'artista si è dato ai reality per cercare di rientrare un po' nel giro dei Vip.
Originario proprio di quella città dove non si esibisce da quarant’anni, Manero viene invitato a inaugurare la Casa del luppolo, la birreria gestita dalla biondissima ed esuberante Barbara Kessler, e il suo concerto diventa l'evento più atteso e chiacchierato per gli abitanti dei dintorni, desiderosi di andare a sentire dal vivo il loro concittadino che per anni non s'èra fatto più vedere. 

È l’occasione giusta per un tuffo nel passato, nostalgico e romantico per quanti hanno amato i pochi successi del cantante; quest'ultimo sembra, a sua volta, carichissimo e felice di questa rimpatriata tra compaesani, al punto da concedersi, dopo l’esibizione, di fare festa grande nella sua eccentrica villa.

Ma qualcosa di brutto accade nella villa in cui Manero viene visto per l'ultima volta: la mattina seguente, infatti, egli viene trovato senza vita sulle scale di casa. 

Potrebbe trattarsi di una caduta accidentale? O c'è qualcosa di losco sotto?

Forse qualcuno, a Bressanone, poteva odiare Manero al punto da fargli del male?

O forse un personaggio estraneo a quei luoghi e appartenente alle conoscenze private del cantante?

Le domande sono molte e dai primi accertamenti emergono particolari che portano la polizia a far partire immediatamente le indagini.

Il maresciallo pugliese non vede l'ora di mettere in campo tutte le proprie abilità investigative prendendo in carico un caso che è meno semplice di quanto potrebbe sembrare inizialmente, così inizia a far domande in giro, a interrogare quelle persone che - per ragioni di lavoro, famigliari e amicali - conoscevano Manero e l'hanno frequentato per quelle poche ore in cui è stato a Bressanone.

Man mano emergono molti dettagli su di lui, sui suoi trascorsi, sui rapporti con il manager, con la sorella, i suoi "vizietti", le ambizioni professionali..., insomma Clemente si crea gradualmente un quadro sempre più ricco di quest'artista che ha trovato, ritornando nella propria città natale dopo molti anni d'assenza, una morte prematura e non priva di lati oscuri.

Ad affiancare Clemente nell’impresa investigativa ci sono il brigadiere Guglielmotto, un intraprendente piemontese dal sorriso candido e dalla passione per il gentil sesso, e il suo storico braccio destro Agata De Razza, che a Bressanone è di casa e lì ha lasciato un grande amore.

La stessa Felicetta sarà un valido aiuto per suo marito, aiutandolo a riflettere e valutare i tanti particolari che vanno a rendere la morte di Manero un rebus complicato.

Ovviamente, Clemente riuscirà a venirne a capo e il lettore ha modo di divertirsi insieme a lui nel risolvere questo "giallo del Nord Italia", in cui domina un'atmosfera dolcemente nostalgica, allietata dall'amore per le "vecchie canzoni" che hanno fatto battere il cuore in gioventù.

Mi è piaciuta la figura di Manero perché è molto diffusa: un cantante noto per un o due hit che gli hanno portato gloria e fans venti/trent'anni prima, ma che ai giorni d'oggi è poco considerato, per cui è costretto a girare show celebrativi e nostalgici e reality vari pur di tornare in auge.

Piacevolissima anche la malinconia legata a certi pezzi musicali che, dopo molti anni, ancora ci fanno battere il cuore.

Ho apprezzato il cambio di location, soprattutto considerando che i personaggi di Bianchini - simpatici, chiacchieroni, amanti del gossip, curiosoni e impiccioni, deliziosamente macchiettistici - ci ricordano che "tutto il mondo è paese" e che, al di là delle differenze tra regioni, certi tratti (vizi e virtù) appartengono a noi italiani da Nord a Sud, tanto ai polignanesi quanto ai bressanonesi.

L'ultimo romanzo di Luca Bianchini è una commedia a tinte gialle spassosa, che sa intrattenere amabilmente il lettore con una storia densa di personaggi allegri, ricca di dialoghi vivaci (gli interrogatori di Clemente sono particolari e strappano più di un sorriso, perché mentre si sta disquisendo di cose importanti, ecco che puntualmente gli interlocutori aprono parentesi e cambiano argomento, passando a cose più frivole per poi ritornare al caso da risolvere), con un'ambientazione suggestiva e un mix di ironia e nostalgia che rendono questa lettura piacevole.